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北京半圆堂

傅三石

 
 
 

日志

 
 
 
 

【转载】书画收藏者必看的一篇好文  

2013-08-23 21:42:18|  分类: 国画理论 |  标签: |举报 |字号 订阅

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                                                               1.怎样的画是优秀的艺术作品?

    对投资当代书画的买家与投资人而言,在选择投资对象时应将有艺术个性的优秀画家作品放在第一位显得至关重要。因为它关系到你投资的风险与成功率,只有挑选有独特艺术个性风格的优秀画家之作品,才能保证降低你的投资风险,进而保值增值,获得一定的投资回报,舍此无疑将带来极大的风险。那么,究竟什么样的画是有个性的,我们又该如何去识别它呢?纵观古今国画名家,如八大山人、吴昌硕、齐白石、潘天寿、林凤眠、傅抱石、李可染、陆俨少、程十发等,无一不具有很鲜明的艺术个性面貌的大家,都在继承传统的同时又能推陈出新,在他们不同的时代中,创造出与众不同、鲜明而独有的艺术个性面貌。具体地说,他们的作品体现了民族特色、时代特色和自己的个人特色。所以说,画家的作品是否优秀,我们可以用作品是否包含了民族特色、时代特色、个人特色这三个因素的尺,来衡量作出判断。那么什么又是民族特色呢?中国画有着源源流长的历史,长期以来已形成一套从绘画工具、绘画技法、绘画理论、绘画思想为体系的民族特色,当然发展传统是一路,吸收外国的画法化为中国画的形式也是一路。例如当代吴冠中、黄永玉的一些优秀作品,有人说不是“中国画”, 但都具有鲜明的民族特色,是属于创立新的具有民族特色的艺术,所以只要作品具有中华民族的艺术特色,这都是民族特色的。什么又是时代特色呢?继承不是重复,重复前人或时人的的作品,永远不会成为优秀作品,不同的时代要有不同的特色。例如明、清、民国、解放后直至今天,人们的服饰之变化就体现了不同的时代特色。绘画也是这个道理,优秀的作品必须有明显的时代性笔墨,优秀的画家决不会囿于传统、受前人规范所束缚,而是在继承传统的主体精神下,根据现时代所需,对笔墨加以拓展,也就是要用现代的画法画出具有现代气息的作品,这叫时代特色。如顽固守旧、悟性不灵,则作品必然是缺乏时代所要求的。那么什么又是个人特色呢?一个优秀画家的作品决不是沿袭、重复、类似前人或他人的艺术风格,而是对前人传统绘画的突破,又和当代人拉开距离,创造出属于自己独特的绘画语言,让人们一眼就可以明辩出其与众不同的绘画面貌,这就是个人特色。然个人特色的建立是众多画家难以达成的,因为要做到自成一家,必须一有修养,二有悟性,三有胆识。所谓修养,有‘画内功’,包括绘画知识、技巧、笔墨功力等;还有‘画外功’,即包括对社会生活和大自然的体验,以及其他艺术门类的修养。所谓悟性,是对绘画本质和创造原理的体悟,既有长期实践经验积累所形成的‘渐悟’,也有与艺术家个人灵性关系更为密切的‘顿悟’。至于胆识,是指艺术家具备的创造勇气与革新精神,那是艺术家不可或缺的品格。目前不少当代画家包括很知名的画家中,作品确有民族特征和时代特征,就是缺乏鲜明个人面貌的特征。所以在投资与收藏时,应首先考虑画家的作品是否有民族特色、时代特色、个人特色显得如此重要。当代画坛如吴冠中、黄永玉、崔子范、韩美林和颇有知名度的贾浩义、鲁慕迅、周韶华、韩天衡、姜宝林、曾密、于志学、贾平西等、再有引起关注的中青年画家如江文湛等人,都是当代在继承传统的同时能推陈出新,并有鲜明个性的画家。

 

                                   2.正确掌握鉴赏书画作品的能力。

    在当今的书画艺术品中,存在一个雅和俗的问题,或谓之阳春白雪和下里巴人的问题。所谓阳春白雪,是指画家通过精练、高超而深厚的笔墨功夫,把描写的艺术形象出于形而超于形,即“不似之似”之艺术形象,采用借物抒情的手段把自己的思想情感融入到描写的物象中,即所谓的作品内含,内含越深,意味着作品意境也深,内含雅也就作品雅,也就是所说的作品要创造出比生活更高的写意心象之艺术效果。这类作品往往是意境高、形式新颖奇崛,但能读懂与能欣赏者,可谓寡也,。而下里巴人则指那些为注重具象为创作目的,笔墨功夫平平又缺乏意境,如有内含也是表达比较庸俗的东西,这类作品的特点,往往是形象看似很美且又通俗易懂,为大多数的人所接受和喜欢。学术界把前者称为艺术品,后者称为商品画。还有一类作品是趋于雅和俗之间,作品具有笔墨功夫又有一定的内含品位,同时也注重形的表达,虽谈不上是大写意性的,也不属庸俗之作,且能愉悦大众,被称之谓雅俗共赏类。如清任伯年、现代潘天寿、傅抱石、张大千等都是雅俗共赏类的高手。但要明白,他们的辉煌,是在不同的年代中,画出既有民族特色又有时代特色和个人艺术特色的作品。如缺乏这些,他们就不会在美术史上有如此重要的地位。当前特别是有些很知名的画家,强调作品的学术性如何如何,避而不谈自己的艺术个性面貌如何,让人难以理解。有艺术个性特色的画家必须具有很高的学术性为先决条件下,才会在继承传统的同时去创新与突破,最终画出既有民族性、时代性、个人性特色的艺术作品。总的来说存在这样一个道理,有学术性的画家并不一定有艺术个性面貌,而有艺术个性面貌的画家必具很高的学术性修养,因为民族特色中就包含了对笔墨性及学术性的很高要求。事实也告诉了我们广大的书画收藏爱好者,除商品画只能用于装饰且毫无投资与收藏价值外,无论是阳春白雪还是雅俗共赏之作,那怕吹嘘笔墨功夫再深,学术性再强,其作品中必须包含民族特色、时代特色、个人艺术特色的特征。假如一个画家确是有深厚的笔墨和学术理论,但缺乏革新与创造的勇气,排除不了外来强加的命令和干扰,必然难跳出沿袭、重复、类似于前人或他人作品面貌这个圈子,再多高的知名头衔,也是名不副实。可能也会凭名气或者单强调笔墨功夫、学术性如何去掩饰自己的不足,蒙骗藏家,以名而图利罢了。所以,作为一个收藏当代书画的爱好者,必须要弄明白这些道理,在日常观察中培养自己的“心”力与眼力,不要被一些假象所蒙蔽,请所谓的“专家”掌眼,也要多留一个心眼。还要警惕一些打着“创新”、“ 个人艺术面貌” 作为幌子的人,只要细读作品就能看清真相。

 

                                  3.理性地进行书画收藏。

   在当代书画市场的领域里,毕竟真正懂画的买家是很少,大多人追逐的是画家的名气,眼睛盯着的是美协、画院或院校,看是否委员、教授、担任什么职务?似乎出自这些地方的画就有一定的投资与收藏价值,这其实是一个认识的误区。究其原因,就是不懂画所造成的错误认识。应该正确地说,这些组织、单位、教育部门是从事美术专业工作的,却是有许多画得不差的画家,由于工作便利或需要,经常亮相于各种活动,接触媒体等方面多了,加上一些不负责任的媒体吹墟,成了知名人士。其实名人不能说一定画得好,但他一定画得不差,起码曾经努力过。自古至今来看,好的画家并不一定生前很有名,例如:黄宾虹、黄秋园、林风眠、陈子庄等形成的鲜明个人艺术特色,在活着时却不被学术界认可,更有的是遭到非议与排挤,有的甚至连美协委员都不是。再如徐渭、八大山人、齐白石等有如此辉煌艺术个性的画家,当时也是得不到正确的评价,只有徐悲鸿识才,顶着巨大压力力举齐白石先生以后,人们才开始认识其艺术成就。事实上优秀的画家也并不是出于什么名门院校的,历史上那些在继承传统的同时又能推陈出新、创造出艺术个性的大画家们又是毕业于哪所艺术院校呢?事实却都是通过自身博大的修养、超人的悟性、非凡的胆识而达到艺术的高峰。而这些并不是通过名门院校就可以培养出来那么简单。当然经过今天的艺术院校培养,确实可以接受良好的绘画基础、理论等等一系列系统学习,也培养出日后从事美术工作的一些人才。但不可否认的是,中国画特有的绘画工具、表现手法等传统理论所导致,在教授与被教授者之间,由于存在固定的模式、习惯与套路等,造成许多因程式化而受制约的因素,加上研习者自身的综合素质和问题,培养出一代又一代画家均在沿袭、重复、类似的创作状况下,而难脱藩篱自成一格。而去冲破这些束缚达成正果的画家中不乏有自身刻苦努力修为的,当然也有绝少是曾经读过院校的。看来是否成为优秀的画家,主要还是人自身的因素,并不是院校培养是决定的因素,这也是书画收藏爱好者要明辨清的一个问题。不要被某些人故意错误的引导,认为什么美协会员、画院画家、学院派等有头有衔就可以收藏。要清醒认识当前书画市场上的各种包装炒作,利用名头、名衔带来的欺骗,或利用人们听知名度、欠缺区别艺术画与商品画的分辨能力,进行人为造势造市的现象相当严重,更有的采取一些不正常隐蔽的操作方法与手段,把自己炒为“大家”,使画价攀升、扶摇直上,此风甚盛。要明白每个时期的画家数以万计,而经得起大浪淘沙后,留下来是真正优秀的画家往往是数人,少得可怜。历史经验告诉我们,被历史大浪淘沙后留下来认可的优秀画家,一定是在继承传统的同时又能推陈出新、创造出自己独有个性艺术面貌的画家,而那些沿袭、重复、类似前人或他人作品面貌的画家均被淘汰。因此,作为一个书画收藏爱好者来说,需要的是理性,一件好的艺术品必须包含审美性、创造性、唯一性或不可重复性的全部元素。切不可看画家的地位多高、听名气多大,名头跟艺术水准是不能画等号的,决定是否好的作品还是要看有否民族特色、时代特色和个人艺术特色。

 

                                  4.勿被存在的现象所蒙骗。

  概括来讲,要把握好对当代书画的投资与收藏,一定要看透书画市场中存在的一些问题,包括因为欣赏者的角度不同、品味不同、观念不同、学养不同、阅历不同甚至地位不同等多种因素造成对作品不同的评价,因而受影响去左右自己的收藏。其二,生活中不可能有尽善尽美的事,优秀的画家也一样,不可能有完美无缺的作品,再好的作品也能发现有某些不足的地方。客观地说,任何一个画家也包括优秀的画家,作品毕竟有平时练笔或应酬之作,也有较满意之作,真正的精品却是少数的。其三,中国画坛历来存在‘保守’与‘不保守’的画家派别,当然保守者远远多于不保守者,这和学养的深浅、阅历的多少是紧密关联的,不保守者认识到中国画自身太久的传统、太多的因袭、太旧的套路,已阻碍了中国画的向前发展,从欣赏角度看,这种重复、类似的作品也会让人感到审美疲劳,他们思索这种问题带来的羁绊与自设藩篱的脱离办法,在继承传统的主体精神下,对笔墨技巧、构图形式、题材内容等进行推陈出新的努力实践。保守派则会去指责不保守派的作品,扣以‘远离中国画的形式’、‘作品浮躁’等各种理由去找到画家的不是,更有的是进行诽议和排挤。其实这种纷争也是自古至今的延伸罢了,但事实是保守者占优势,经过历史洗沥后,却是不保守者被颂扬。其原因有二:一是每个时期总是保守者占绝大多数;二是人们在欣赏时,会不知不觉地把已看惯的前人作品形式面貌与当代画家作比较,错误地去接受重复、类似的作品,对突破传统藩篱、形成新的又有个性的作品也在不知不觉中排斥或难以接受。殊不知,任何新的好的艺术都会成为以后旧的传统的艺术。正因为绝少数藏家懂画的知识也明辨这个道理,所以会成为最大的嬴家。再举眼前的例子,例如:有些人说吴冠中的画笔墨功夫不足,有的人议论黄永玉的画毫无章法,有的人评论韩美林的画偏离国画技法,有的人又说贾浩义的画张狂无度,也有的人说崔子范的作品很浮躁等等,这些说法其实是非常让人可笑的,对于藏家是“以耳代眼”的,往往会受感染而举棋不定,似乎给人的感觉是公说公有理、婆说婆有理。然而真正的事实并非如此,这牵扯到一个人学养、阅历的高低所产生的认识深浅问题(不谈是否还有人品的问题)。就拿中国画的笔墨功夫来说,有的画家个人喜好萧洒飘逸、有的喜好奔放浑然;有的喜好水墨淋漓、有的喜好干焦苍野;有的喜好稚中见拙、有的喜好工整清秀等等,这与每个画家的个性有很大的关系。鉴定笔墨的最好方法:一看是否精练、二看是否力透纸背、三看是否自然、四看是否有势、五看是否拓展等等。我们的先贤早就提出“笔墨当随时代”的观点和笔墨的精辟论述,那就是笔墨必须经历从无法至有法的过程,再从有法至无法的返归中达到法无定法而不逾矩的法里。就是告诫所有的习画者,绘画必须有技法,当掌握技法后不要被拘泥于法中而束缚,应要随心所欲地灵活运用,并随时代所需去给予笔墨的拓展,做到看似远离旧传统的笔墨但还在中国画特征的大框架内(这就是继承与发展的关系),也就是说根源上没有脱离中国画的民族特色。所以,作为书画收藏爱好者应多阅读大量的画作和画论,站在不同时期的角度去了解绘画史,对不同时期涌现出来的大家之作品进行分析与理解,从中可以领悟到艺术上的许多东西,弄明白艺术上许多知识,还要培养自己综合方面的学识和修为,还可以多和一些有真正水准品位的书画家、评论家们接触,通过交流、探讨等方式取得经验结累,使自己成为一个成熟的藏家。

 

                      5.做一个书画收藏的先知先觉者。

  当代书画自身的性质已决定了它作为投资性有相当长的周期,不像近现代名家之作今年买来明年就非常容易脱手,应抱着中期持有的,较现实的心态来看待当代书画家的作品。尤其是一些中青年中的优秀画家,他们的作品在学术上、艺术个性特色上也不会逊色于任何人。由于中国画坛存在的论资排辈观念与文人间的复杂关系、社会关系、圈子关系等等的诸多因素,以及国家跟媒体的引导方面出现的有些偏差,传统意识造成的对中青年画家人为认识上的误见,使一些优秀的中青年画家缺少与人们、社会、媒体等方面的沟通,这些制约与障碍,造成一些优秀的中青年画家其艺术成就往往跟名气不成正比的。其二,有些优秀的中青年画家同样是精力集中地探研书画,加强自身的学养修为和对人与社会、自然关系的感悟,添以自身充沛的精神面貌和艺术上特有的“灵”性,同样在传统的继承与发展上、学术上、艺术个性特色上颇有建树。中青年画家的作品,包含了民族特色、时代特色、个人艺术特色的面貌已显而易见。这些优秀的中青年画家明白绘画不是一成不变的静态模式,而是变化、流动、发展着的结构,因此在不断地探求、完善自己的艺术追求,所以说这些优秀的中青年画家在未来艺术上的发展空间更是广阔。这也是画坛之幸,民族文化延续发展之幸。其三,优秀的中青年画家正因为其艺术成就跟名气会不成正比,其艺术应有价位与事实也就相悖而被低估,但作为对书画收藏爱好者来说,这确是很好的机会,因为优秀的中青年画家的作品目前价格普遍较低,又存在着未来具有高成长性的极大可能性。退一步说,他们贬值的可能性较小,投资他们的作品不会象被炒高了那些名家的高价位,让人瞠目结舌、望而生畏,也不会使藏家因捉襟见寸而影响生活、经济发生困难。同样,优秀的中青年画家也需要藏家的慧眼发现。所以,书画收藏爱好者不仅要具有好的眼力,还要抱着中期持有的心态去挖掘“潜力股”,去和画家一起分享成长的喜悦,切不要等人家被炒高了再去跟风,应做一个当代书画收藏的先知先觉者。时刻提醒着自己,牢牢地把握好民族特色、时代特色、艺术个性特色这把衡量艺术品是否有收藏价值的尺,你就不会再作无效的收藏与投资,,也会成为一个好的藏家与得到理想的回报。

博主曰:这是一篇很有见地的好文,特意转发给各位朋友共赏。文章指出了当今书画界与艺术收藏界的一些关键问题,一针见血。文章不长,容纳的信息很大,其指导意义超过了目前很多同类论文。收藏者好好揣摩就能对很多评论家的狗屁文章有免疫力,离成熟的收藏者也就不远了。

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